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Une conférence pour le lancement du livre
PRACTICABLE – From Participation to Interaction in Contemporary Art (Ed. MIT Press),
organisée dans le cadre de la 6e édition du festival d’arts contemporains et numériques Digital Choc,
avec le soutien d’EnsadLab, laboratoire de l’École nationale supérieure des Arts Décoratifs,
PSL Research University – Paris. Cette conférence est dédiée à Seiko Mikami.

en présence de Samuel Bianchini (directeur de l’ouvrage),
Christophe Charles, Dominique Cunin, Masaki Fujihata, et Hiroko Myokam (en téléconférence)
le 17 mars à 19h00, à l’Espace images de l’Institut français du Japon – Tokyo


Practicable
Comment appréhender des œuvres d’art réalisées avec l’implication physique de leurs spectateurs? Comment analyser la relation entre une œuvre d’art et son public quand cette relation est fondée sur une expérience à la fois esthétique et pratique, à l’heure où la notion d’expérience utilisateur est de plus en plus présente dans nos sociétés fortement marquées par les technologies interactives. Entre deux registres d’activité a priori opposés, la contemplation et l’usage, le livre Practicable propose une troisième voie, celle d’œuvres “praticables”, constituées pour et avec l’action du public. Aujourd’hui, ces créations ont le plus souvent recours à des technologies numériques, mais les artistes ont créé des œuvres participatives depuis le milieu du vingtième siècle. Dans cet ouvrage, critiques, penseurs et artistes proposent différentes perspectives pour penser un tel art “praticable”, en analysant et documentant un large éventail d’œuvres de ces dernières décennies. Practicable retourne aux fondements des arts contemporains, des années cinquante à aujourd’hui en prenant en compte des œuvres qui intègrent les technologies les plus récentes, évitant toute fausse séparation entre des arts qui auraient recours à ces technologies et d’autres qui ne les utiliseraient pas. Practicable adopte une approche relevant autant de l’histoire que des sciences humaines et sociales pour analyser les mouvements et tendances artistiques adoptant des stratégies “participationnistes”. Investissant également le champ de la performance ou de l’exposition, cette approche inédite du champ de la création contemporaine s’appuie sur l’analyse de multiples exemples d’œuvres clés – d’artistes tels Marina Abramović, Janet Cardiff, Lygia Clark, Piotr Kowalski, Robert Morris, David Rokeby, Krzysztof Wodiczko et Katsuhiro Yamaguchi – et donne la parole, notamment à travers de nombreux entretiens, à des artistes et théoriciens majeurs comme Matt Adams de Blast Theory, Claire Bishop, Nicolas Bourriaud, Masaki Fujihata, Thomas Hirschhorn, Bruno Latour, Seiko Mikami, et Franz Erhard Walther.
Durant cette soirée, les responsables de l’ouvrage et plusieurs de ses contributeurs présenteront ce livre et leurs approches de cet art “praticable” et cela plus spécifiquement pour la scène de l’art contemporain japonais représentée dans cette publication.

 

 

Informations relatives à l’ouvrage :
Samuel Bianchini et Erik Verhagen (sous la dir.)
avec la collaboration de Nathalie Delbard et Larisa Dryansky
Published by MIT Press, Leonardo Book Series

Pour plus d’informations ou pour acheter le livre :
https://mitpress.mit.edu/books/practicable

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17
  • 2017-03-17 - 2017-03-17
  • 19:00
  • 19h - 21h
  • Entrée libre
  • Institut français du Japon - Tokyo (03-5206-2500)
  • Institut français Tokyo - Espace images
    〒 162-8415
    15 Ichigaya-funagawara-machi, Shinjuku-ku Tokyo

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