L’animation française au Tokyo Anime Award Festival 2017

1er mars 2017

L’animation française sera cette année encore très représentée au Tokyo Anime Award Festival 2017, rendez-vous cinématographique majeur pour les amoureux du film d’animation au Japon, qui se déroulera du 10 au 13 mars à Ikebukuro (Tokyo)

Une douzaine de films d’animation français en compétition officielle

 

Section longs-métrages : Trois films français sélectionnés sur quatre

• « Ma vie de courgette », de Claude Barras (Suisse-France)
  César du meilleur film d’animation 2017
• « Avril et le Monde Truqué », de Christian Desmares et Franck Ekinci (France-Belgique-Canada).
• « La Jeune Fille sans Mains », de Sébastien Laudenbach (France)

Section courts-métrages : Huit films français sélectionnés sur trente-quatre

• « D’Ombres et d’Ailes », de Elice Meng, Eleonora Marinoni (France-Suisse)
• « L’Horizon de Bene », de Jumi Yoon et Eloïc Gimenez (France)
• « La Parfumerie de Monsieur Pompone », de Axel de Lafforest, Camille Ferrari, Florian Ratte, Yoann Demettre, Tanguy Weyland (France)
• « Peripheria », de David Coquard Dassault (France)
• « Screen Romance », de Emma Decoster, Mélanie Merny, Eglantine Vittu, Tiphaine Cordiez (France)
• « Preston », de Gabriel Amar, Louis Doucerain, Joseph Heu, William Marcere, Térence Tieu, Morgane Vaast (France)
• « Un Plan d’Enfer », d’ Alain Gagnol, Jean-Loup Felicioli (France-Belgique)
• « Yul et le Serpent », Gabriel Harel (France)

Pour plus d’informations sur le festival : Tokyo Anime Award Festival

Chiharu Shiota au Bon Marché

(10 janvier 2017)

Le Bon Marché Rive Gauche présente une exposition monumentale de Chiharu Shiota jusqu’au 18 février.
Une installation en fils tissés baptisée « Where Are We Going ? » qui reproduit une vague géante au rez-de-chaussée du grand magasin, survolée par 150 bateaux suspendus ça et là sous les verrières centrales.

En savoir plus

Golden Globe de la meilleure actrice dans un film dramatique

(10 janvier 2017)

Isabelle Huppert, marraine du French Film Festival au Japon en 2016, a reçu dimanche le Golden Globe de la meilleure actrice dans un film dramatique pour son rôle d’une femme violée dans « Elle » de Paul Verhoeven, sacré meilleur film en langue étrangère.

10e édition du Japan International Manga Award

(4 janvier 2017)

Les auteurs de la BD « Le maître d’armes » (Joël Parnotte et Xavier Dorison), lauréats du prix international du manga remis par le gouvernement japonais, à l’occasion de la 10e édition du « Japan International Manga Award ».

Voir aussi
Japan International Manga Award

La France au  Sapporo Snow Festival (Festival de la neige de Sapporo)

(21 décembre 2016)

A l’occasion de la 68e édition du Sapporo Snow Festival  qui se tiendra du 6 au 12 février 2017, HBC Hokkaido Broadcasting présentera sur la Odori 7chome, un espace français avec comme monument phare, une sculpture de neige représentant l’Arc de Triomphe.

 

Voir aussi

Communiqué de presse (en japonais)

Site officiel du Sapporo Snow festival (en anglais)

Pour balayer les idées reçues sur la France

(21 décembre 2016)

Ouverture de « Lascaux 4 »

(15 décembre 2016)

Alors que se tient jusqu’au 19 février l’exposition “Lascaux: The Cave Paintings of the Ice Age” au Musée national des Sciences et de la Nature de Tokyo, le Centre International de l’Art Pariétal Montignac-Lascaux, Lascaux 4, a ouvert ses portes le 15 décembre en France.

Dessiné par l’agence norvégienne Snøhetta, le centre accueille le fac-similé intégral de la grotte et de ses peintures. Grâce à l’utilisation des nouvelles technologies de l’image et du virtuel, il permettra aux visiteurs de découvrir l’incroyable richesse de ces œuvres qui ont marqué les débuts de l’histoire de l’art et de l’humanité.

 

Voir aussi :

• Site officiel de Lascaux
• Site de l’exposition : “Lascaux: The Cave Paintings of the Ice Age” (en anglais)

Cinéma – Festival de Cannes 2016

 

Le festival international du film de Cannes, dont le ministère des affaires étrangères et du développement international est un partenaire historique, ouvre le 11 mai.

Cet événement majeur, tant du point artistique que pour l’économie du secteur cinématographique, est un formidable outil de promotion et d’attractivité de la France.

André Vallini, secrétaire d’État chargé du développement et de la Francophonie, se rendra à Cannes le 13 mai 2016 pour valoriser nos actions en faveur de la diversité cinématographique et de la Francophonie. Il rencontrera notamment des cinéastes du programme « La Fabrique des Cinémas du monde », conçu par l’Institut français pour accompagner l’émergence de jeunes talents des pays du Sud et parrainé cette année par le réalisateur chinois Jia Zhang-ke.

Avec le fonds d’aide aux cinémas du monde, le ministère des affaires étrangères et du développement international et le centre national du cinéma et de l’image animée soutiennent par ailleurs des coproductions avec des pays partenaires et contribuent à promouvoir la diversité culturelle. En 2016, douze films soutenus par ce dispositif figurent dans la sélection du festival, dont cinq en compétition officielle.

Le réseau diplomatique et culturel est également mobilisé pour valoriser le festival et le savoir-faire de l’industrie cinématographique française. Différentes manifestations sont organisées, par exemple à Bucarest, Buenos Aires ou Cuba.

Voir aussi :

• Festival de Cannes 2016
• Les succès du cinéma français à l’international
• Le site internet pour les Cinémas du Monde

 

La promotion internationale du livre français

 

Le livre est la première industrie culturelle française avec près de 4 milliards d’euros de chiffre d’affaire par an. C’est aussi un secteur très tourné vers l’international : il constitue le deuxième poste d’exportation de la France dans le domaine des biens culturels, alors que 25% du chiffre d’affaires des éditeurs français se réalise sur les marchés étrangers.

Aux côtés des professionnels du secteur et des partenaires institutionnels comme le Bureau international de l’édition française (BIEF) et la Centrale de l’édition, les ministères de la Culture et de la Communication et des Affaires étrangères et du Développement international et leurs opérateurs – le Centre national du livre (CNL) et l’Institut français (IF) – sont très mobilisés en faveur de la promotion du livre et de la pensée français à l’international. Ce sont ainsi plus de 31 millions d’euros de fonds publics qui y sont consacrés chaque année.

Le ministère des Affaires étrangères et du Développement international (MAEDI) accompagne notamment chaque année les interventions des acteurs du secteur éditorial sur les marchés internationaux. Il s’appuie sur un dispositif d’actions et de programmes géré à Paris par l’Institut français pour l’action culturelle extérieure, et sur plus de 30 bureaux du livre et des médiathèques dans le réseau culturel qui mettent en œuvre localement une politique de soutien à l’édition française, de partenariat et de coopération avec les structures locales.

Le MAEDI accompagne la présence éditoriale française dans les foires et salons du livre à l’étranger, en étroite collaboration avec le Bureau international de l’Édition française. L’ambition est d’encourager et de promouvoir les idées, œuvres, auteurs et éditeurs français et francophones afin de maintenir le dynamisme de l’édition française à l’export dans un contexte de forte concurrence culturelle.

Le soutien du MAEDI s’exprime à travers les différents projets mis en œuvre par l’Institut français :

• Le livre via la traduction : aides à la traduction et à la diffusion des productions éditoriales françaises ; formation de nouvelles générations de traducteurs du français vers des langues prescriptrices (anglais, arabe, chinois, espagnol, portugais, russe) ; mise en place d’un centre de ressources en ligne concernant les ouvrages traduits vers les langues étrangères.
• La valorisation du débat d’idées : élaboration d’une nouvelle diplomatie d’influence ; mise en place de débats d’idées ; diffusion et circulation des nouvelles scènes intellectuelles françaises (notamment dans le domaine des sciences humaines et sociales) auprès de réseaux universitaires à l’étranger.
• La promotion de la culture scientifique : mise en place d’expositions itinérantes prestigieuses pour promouvoir la culture scientifique française (archéologie et sciences dures) ; création d’un centre d’expertise et de ressources en ligne ; accompagnement d’opérations réalisées par le réseau français d’ambassades et de consulats.
• Le soutien aux circuits éditoriaux francophones : mise en place de programmes d’aide à l’édition au Sud (à la cession et à la distribution) ; constitution et valorisation de fonds d’ouvrages édités au Sud sur les marchés du Nord et du Sud ; refonte du centre de ressources concernant auteurs, éditeurs et grandes manifestations intellectuelles du Sud francophone.
• L’accompagnement du réseau culturel et de coopération français, des médiathèques et la formation des agents : création de bureaux du livre et des médiathèques qui mettent en œuvre les programmes et actions de soutien au livre français ; développement du numérique dans les médiathèques à travers la plateformeCulturethèque ; ou de la plateforme IFVerso (base de données de plus de 70 000 titres traduits du français vers une quarantaine de langues se présentant comme un réseau social).

 

 

 

Source : Ambassade du Japon en France

Où en est l’animation française ?

L’industrie de l’animation française est actuellement en pleine ascension. Elle représente 10 % de la production audiovisuelle de l’Hexagone en heures produites, et compte pour 33 % de ses exportations. Les piliers de sa dynamique actuelle sont constitués d’un solide réseau de formations, d’une capacité de financement public ainsi que de festivals internationaux.

 

Essentiellement représentée par la télévision, l’animation en France occupe 7,3 % de la grille des chaînes historiques (France 5, France 3, TF1, etc.). Les productions françaises dominent (40,8 %), suivies des américaines (30,6 %). Le coût moyen d’un programme d’animation s’élève à 593 250 euros de l’heure (chiffres 2011).

 

Chers à produire, les films d’animation représentent 2,6 % des films français réalisés entre 1998 et 2008. Les productions américaines restent majoritaires en termes d’entrées, attirant en moyenne 2 millions de spectateurs par film contre 509 000 pour les productions françaises. Ils correspondent principalement à trois catégories : 1) adaptations de livre ou de bande dessinée ; 2) adaptations de série télévisée ; 3) créations originales. Cependant, rares sont les réalisateurs comme Michel Ocelot (Kirikou) ou Sylvain Chomet (les Triplettes de Belleville) à s’atteler directement au long métrage sans passer au préalable par la production d’une série.

 

En tête des sociétés françaises de cinéma d’animation, on trouve les studios Les Armateurs (la série Kirikou, les Triplettes de Belleville, Ernest et Célestine…), les films d’Europacorp (la série Arthur et les Minimoys) ou encore Futurikon et Xilam. Outre la création de nombreuses licences originales, leur atout réside dans l’exploitation de licences issues de la bande dessinée – particulièrement de la bande dessinée franco-belge (les Aventures de Tintin, Babar, Corto Maltese et Léonard (Ellipsanime) ; Boule et Bill, Valérian et Laureline et Garfield & Cie (Dargaud Media) ; Spirou, Flash Gordon, Jojo, Cédric, Papyrus et Kid Paddle (Dupuis audiovisuel).

 

D’autres studios émergents se frayent un chemin vers le cinéma d’animation à partir des effets spéciaux numériques. Parmi eux, se trouvent les principales sociétés d’effets spéciaux qui travaillent pour le cinéma traditionnel, s’inscrivant elles aussi dans la tendance actuelle à l’escalade technologique (entre autres avec la 3D) : Buf Company et MacGuff acheté par Universal (Moi, Moche et Méchant I et II, et le Lorax). En marge, d’autres sociétés pénètrent le secteur via le jeu vidéo, comme Ankama Animation ou Ubisoft, avec des séries ou des longs métrages animés tirés de leurs licences vidéo (respectivement Dofus et les Lapins Crétins).

 

Un réseau de formation soutenu par des écoles de qualité reconnues internationalement (Gobelins, La Poudrière, George Méliès, etc.), une capacité de financement public grâce au crédit d’impôts accordés par le CNC, ainsi que les festivals internationaux (Festival international du film d’animation d’Annecy, Festival d’Angoulême) constituent en outre les clés de la dynamique actuelle de l’animation française.

(source : INA)

 

Plus d’informations sur le site inaglobal.fr

Foire internationale d’art contemporain à Paris – FIAC 2013

24–27 octobre

Grand Palais & hors les murs

 

Rester attentif aux évolutions et aux enjeux de la création contemporaine ; s’interroger devant les transformations des métiers de l’exposition et des galeries ainsi que sur les pratiques artistiques elles-mêmes ; mener des actions prospectives ; être créatif et réactif tout en assurant un esprit de continuité dans la conception de l’événement : tels sont les fondements de la quarantième édition de la FIAC.

Du 24 au 27 octobre, la FIAC 2013 a rassemblé au Grand Palais 184 galeries venues de 25 pays.

 

La France a été représentée par 55 galeries, puis ont suivi les États-Unis avec 33 galeries, l’Allemagne avec 22 galeries, l’Italie avec 13 galeries, le Royaume-Uni avec 12 galeries, la Belgique avec 11galeries, la Suisse et le Brésil avec 5 galeries chacun. Les pays nouvellement représentés cette année sont le Canada, l’Irlande et la République Tchèque. 36 galeries participent pour la première fois ou sont de retour à la FIAC.

 

Autre facteur définissant l’identité de la FIAC : cette année encore, la manifestation a bénéficié d’une programmation culturelle hors les murs.

La 40e édition de la FIAC a aussi été l’occasion de découvrir des créations artistiques exceptionnelles à Paris et en régions.

 

En outre, la FIAC a développé des synergies avec les acteurs de la vie culturelle par des initiatives telles que le « Parcours privé » ou la « Nocturne des galeries parisiennes », le jeudi 24 octobre, afin de valoriser la scène artistique française à l’international.

 

 

 

• Site de la FIAC 2013
• Télécharger la présentation complète
• Liste des exposants
• Télécharger le guide À Paris pendant la FIAC
• Dans les galeries

 

 

Premier bilan de Marseille-Provence capitale européenne de la culture

Depuis 1985, chaque année, une ville de l’Union européenne est choisie pour incarner la culture. En 2013, c’est au tour de Marseille-Provence d’endosser le titre de Capitale culturelle ; une occasion de mettre à l’honneur la Méditerranée grâce à une programmation de plus de 500 événements et 100 expositions incluant de nombreux artistes du monde arabe tout au long de l’année. Retour sur les premiers épisodes de ces nombreuses manifestations qui ont déjà rassemblé plus de 2 millions de visiteurs.

Marseille Provence accueille le monde

Ouverte en fanfare les 12 et 13 janvier avec un week-end réunissant plus de 600 000 personnes sur l’ensemble du territoire, d’Arles à La Ciotat, en passant par Aix et Marseille, l’année culturelle a débuté par l’inauguration de nouveaux lieux artistiques : la Tour-Panorama et le J1, portée par deux expositions : Méditerranées, projet vidéo retraçant les œuvres présentes au sein de 11 périodes historiques, et Ici, ailleurs, focus sur une quarantaine d’artistes contemporains issus du pourtour méditerranéen. La Capitale européenne de la culture a connu ensuite un premier temps fort en février. Cirque en capitales ou Cirque en corps ont donné carte blanche aux artistes des arts du cirque pour investir la cité dans les rues, les théâtres ou les chapiteaux.

 

 

Marseille Provence à ciel ouvert

Le territoire et la question de l’art dans l’espace public sont au cœur du projet culturel de Marseille Provence. Pour appréhender le territoire millénaire des Bouches-du-Rhône, la programmation propose des parcours thématiques comme le GR®2013, une randonnée conçue par un collectif d’artistes-marcheurs le long d’un sentier métropolitain entre garrigue, réserves naturelles et autoroutes.

 

Invitation à traverser des sites naturels d’exception, le projet TransHumance qui a ouvert le 2e épisode « Marseille à ciel ouvert » a lancé en juin une aventure équestre durant laquelle hommes, chevaux et troupeaux de bêtes ont convergé dans les rues de Marseille avant de rejoindre les plages, après un parcours dans les plus beaux paysages des Alpilles et de la Provence.

 

 

 

 

Marseille, grand atelier du Midi

En parallèle de ces projets artistiques en extérieur, l’inauguration du musée des civilisations de l’Europe et de la Méditerranée (MuCEM) – œuvre de Rudy Ricciotti et premier musée national en région – par le Président de la République le 4 juin, est venue couronner ce 2^e temps fort de la capitale culturelle. Portant l’utopie d’une Méditerranée en paix et unie dans le dialogue, le musée propose une approche des cultures méditerranéennes à travers l’ethnologie, les religions et l’histoire récente.

Le Midi, source infinie d’imagination pour les peintres, peut également être parcouru grâce à l’exposition d’envergure le Grand atelier du Midi , de juin à octobre, qui réunit près de 200 chefs-d’œuvre d’artistes inspirés par la lumière de Provence pour élaborer des formes nouvelles, dans le sillage de Van Gogh et Cézanne.

 

Jusqu’à la fin de l’année, Marseille-Provence verra de nombreuses autres manifestations, notamment un projet visant à faire dialoguer art et cuisine, réunissant penseurs, artistes et chefs-cuisiniers en septembre : Cuisines en friche. Mais aussi une exposition consacrée à l’architecte Le Corbusier, l’événement littéraire Histoires vraies de la Méditerranée, ou Act Oral, autour des arts vivants et de la dramaturgie arabe.

 

• Pour plus d’informations, consultez le site de Marseille-Provence 2013

 

 

Un guide de questions-réponses concernant l’enseignement supérieur des arts plastiques en France édité par le ministère de la Culture et de la Communication français est désormais à la disposition des étudiants étrangers.

Téléchargez la version anglaise : « Art school in France, 28 questions and answers » au format pdf

 

 

 

 

 

 

Téléchargez la version française : « L’enseignement supérieur des arts plastiques en France, 35 questions-réponses »au format pdf

 

 

 

 

 

 

Les galeries d’art contemporain investissent en banlieue parisienne

Les galeries d’art franchissent le boulevard périphérique parisien pour s’installer dans des lieux insolites de la banlieue parisienne revisités par les plus célèbres architectes.

 

Les galeries d’art contemporain en vue élisent l’une après l’autre domicile en banlieue. Le célèbre marchand d’art américain propriétaire de plus de douze galeries à travers le monde, Larry Gagosian, a lancé la tendance en confiant à l’architecte Jean Nouvel la rénovation de 1650m² d’usine en Seine-Saint-Denis. L’adresse, située à l’intérieur même de l’aéroport du Bourget, est désormais le rendez-vous incontournable de collectionneurs fortunés venus admirer les œuvres d’artistes de renommée mondiale, tels que le peintre Anselm Kieffer.

Récemment, c’est au tour de l’Autrichien Thaddaeus Ropac de s’émanciper du Marais pour prendre ses quartiers à Pantin dans une usine désaffectée du XIXe siècle. L’espace permet d’accueillir des œuvres à grande échelle et réserve une partie de sa surface aux performances et à la danse.

À Boulogne Billancourt, un énorme complexe artistique baptisé R4 verra le jour sur la pointe de l’île Seguin en 2015. Toujours sous l’impulsion architecturale de Jean Nouvel, le pôle courant sur 8000 m² abritera une halle d’exposition, une vingtaine de galeries d’art, un amphithéâtre et trois salles des ventes. De quoi donner une nouvelle bouffée d’espace à la création contemporaine et surfer sur le renouveau du marché de l’art à Paris.

 

外 (soto) / Dehors

Performances vidéo

L’ISBA – Institut supérieur des Beaux-Arts de Besançon/Franche-Comté – présente en partenariat avec l’association franco-japonaise de Gunma 6 performances vidéo d’artistes japonais dans ses sous-sols, du 2 au 11 avril 2013. Cette exposition sera suivie d’une tournée à Besançon et dans d’autres villes françaises du 3 au 15 avril.

 

Pour plus d’informations, consultez le dossier de presse

Voir le site de l’association franco-japonaise de Gunma

Charlotte Perriand et le Japon

Exposition et Colloque

La Maison de la culture du Japon à Paris et le Musée d’Art Moderne de Saint-Etienne Métropole co-organisent un colloque à l’occasion de l’exposition « Charlotte Perriand et le Japon » (23 février-26 mai) présentée dans le cadre de la Biennale Internationale de Design de Saint-Etienne 2013.

Le symposium revient sur l’apport de la culture japonaise dans le travail de cette créatrice d’avant-garde des années 1940, qui a à son tour fortement influencé le monde du design japonais.

 

Dates : le 27 mars à Saint-Etienne ; le 29 mars à la MCJP à Paris

Pour plus d’informations, consultez les liens suivants :

• Site de la MCJP
• Exposition ｄu musée d’Art Moderne Saint-Etienne Métropole
• Colloque ｄu musée d’Art Moderne Saint-Etienne Métropole

Les plus belles expositions 2013 s’affichent à Paris

Entre grandes rétrospectives et larges thématiques, les musées parisiens se maintiennent au plus haut niveau en 2013. Marc Chagall, Georges Braque, Marie Laurencin ou encore la féerie des Contes des Mille et Une Nuits sont les temps forts d’une saison foisonnante.

Défiant toutes les restrictions budgétaires, le programme des grandes expositions 2013 s’annonce particulièrement dense et varié. Que l’on soit passionné d’art ancien, moderne ou contemporain, de peinture, de sculpture ou de photo, voici un tour d’horizon de quelques expositions à ne pas manquer.

• Pour plus d’informations

Villes-Mondes, la nouvelle série de documentaires radiophoniques de France Culture

Les deux prochaines émissions seront consacrées à la ville de Tokyo et à ses créateurs, les dimanches 3 et 10 mars à 15h sur l’antenne de France Culture.

Après une première escale le 3 mars, la deuxième partie du documentaire sur l’antenne de France Culture sera diffusée lors d’un Week end Spécial dédié au Japon les 9 et 10 mars.

• Ville Monde Tokyo première escale 3 mars à 15h
• Ville Monde Tokyo deuxième escale 10 mars à 15h